1947年于希宁画展，齐白石、黄宾虹、陈半丁、于非闇等人于展览期间合影（后排左四于希宁）。
黄宾虹为于希宁花鸟册的题跋
于希宁与吴作人、萧淑芳、陆俨少、唐云、关良、谢稚柳、李可染等人在颐和园合影（左五为于希宁）。
“于希宁先生离开我们整整一年了，又是一个飘雪的季节，云顶集团3118acm建起了‘于希宁中国画艺术纪念馆’，建了梅园，望着梅园里老人的塑像，跟老人家在一起的日子一幕幕浮现在眼前。他跟画界同仁及师友之间的友情趣事也清晰地呈现在我的记忆中。”跟随着沈光伟教授的回忆，让我们一起走近于希宁先生和他的师友们。
记者 傅晓燕 孙夕朝
永远的老师黄宾虹
黄宾虹先生是于老1933年在上海新华艺专求学时的老师，于老从内心特别崇敬他，七十多年来一直把他当作自己行为的楷模，于老一丝不苟的治学态度，锲而不舍的探求精神，都是受到黄宾虹先生的影响，甚至包括晚年作画的一些习惯都带有先生的影子。于老多次跟我讲，宾虹老师晚年爱用宿墨，每一幅画都是多次施墨才能完成，这种浑厚华滋，似非而是的艺术效果其实很大程度上是出于身体的局限性，是一种无奈，年龄大了，没办法天天研磨，眼睛看东西也浑沌了，正是这种条件的局限性，在不断地探索实践中，形成了黄宾虹独特的笔墨形式和艺术面貌。有时候，身体条件的劣势只要经过自己的努力，也可以转化成艺术上的优势。想到于老晚年的画，那种墨与色的反复皴擦所产生的苍茫浑厚与润泽岂不如出一辙？
上世纪三十年代于老在上海求学时，曾画过八幅工笔花鸟册页，请宾虹先生指教。黄宾虹看后十分高兴，欣为题写了“世称黄筌富贵，徐熙野逸，明贤钩花点叶，遂兼两家之长，至陈老莲写双钩花鸟，秀劲古艳，独步一时，志存大雅，希宁学兄此作近之。”对一个二十几岁的艺术学子，给予了极大的肯定和鼓励。
“四十年代，我在青岛教书时，有机会到北平走走，借机向老一辈专家请教，每次都要到石驸马后宅看望宾虹老师，同时带上作业请教。宾虹老师居室简陋，迎门置以木框大书架，地上铺了一床苇席，他看书往往是从书架上取下，坐在席地上阅读，所以经常是许多书开函乱置，人入室内要慢慢插空落脚。有一次宾虹老师拿着一本书竟斜躺在书函上入睡了，实在惊人，这一教育一生难忘。”这是于老1977年2月在一篇《回忆》文章中写的一段往事，60年来一直铭记在他的脑海里，成为他学业的榜样与精神的楷模。
1947年，35岁的于老在北平中山公园举办画展，黄宾虹先生修函齐白石老翁，让于老前往拜谒请教，随后得到白石老翁的称赞和教诲。齐白石、黄宾虹、于非闇、陈半丁、汪慎生、陈缘督、马晋等老一辈艺术家都出席了画展的开幕式，使于老受到了莫大的鼓舞，也成为他艺术道路上的一个重要里程碑。这期间宾虹老师在于老的一张白梅上题字“宋元士大夫纯以书法入画，平寿有道，深明篆刻，此桢得古迹遗意矣。”于老为黄宾虹先生治了“黄山予向”、“宾虹之玺”两方石印。这两方小印也就成了宾虹先生晚年的常用印。2006年我编《于希宁诗草》时，其中篆刻部分曾收录了这两方印，是请浙江美术学院王伯敏先生帮忙拓印的印底。
于老喜欢治印，宾虹老师将他收藏的一些秦汉印给他讲述分析，征得宾师同意于老手拓古印五十八枚，宾虹先生一一口释，于老一一注记，这既反映了黄宾虹先生对于古印玺及古文字的研究成果，又可以通过这些文字使我们感受到于老早年孜孜以求，一丝不苟的治学态度以及他们师生之间那份纯真的情感与情谊。这套《黄宾虹藏秦汉印拾遗》已于1997年9月由荣宝斋出版社出版发行，成为后学者研究篆刻及古文字的重要资料。
在于老病重住院的最后的日子里，在病房的小桌上，摆放的是《黄宾虹全集》，他生命中写的最后的一幅字是“黄宾虹画宝”。于老用一生诠释了“老师”的真正意义。
与启功先生二三事
启功先生跟于老同龄，他一直是于老十分尊敬的学者和兄长。1986年于老在北京举办画展，启功先生与于老手挽手兴致勃勃地看完展览，两位老人相互俯首作揖，难舍难分。启功先生题写了“千花百草共斗妍，全由彩笔摄毫端，白阳潇洒南田秀，今见前修让后贤。”表示对于老作品的由衷的赞赏。展览会期间，于老住雅宝路空军招待所，为空军司令部创作了丈六巨幅白梅《铁骨立风雪》，作品完成后请启先生题字，启先生欣然题字，两位令人尊敬的老人共同演绎了一段艺坛佳话。
1997年，于老再次到北京办画展，启先生再度前往，两人一见面又是俯首作揖，于老说：“我交作业来了。”启先生说：“我是上课来了。”两人又是手挽手边看边谈，竟一直没有松开，两位艺术家之间那种相互尊敬之情，让在场所有的人为之感动。
记得那是1997年3月的一天，我陪于老去启功先生家，约好时间是下午两点半，从总参一招到北京师大路途比较远，怕路上塞车，就提前走了一会，到启先生住的小红楼时，是两点十分，于老告诉我，咱们在楼下等等，让启先生多休息一会，直到两点半才上楼扣响了启先生寓舍的门铃。启先生桌上置有两个塑像，一个是美院的雕塑家为他塑的，一个是不倒翁，一摇就呱呱叫，启先生边晃边说：“这个雕塑只能叫形似，这个叫的才是神似，于老说话做事严谨得很，我像个小孩子，净淘气。”两人都哈哈大笑，整个下午都那么愉快那么开心。
1955年，于老在南京艺术学院跟俞剑华老师进行艺术考察时，曾画过一幅龙石窟全景图卷，文革期间被抄，九十年代末在市场上发现后用重金购回。手卷的卷尾部分是俞剑华和罗术子的题跋，卷后还没题，重新装裱后，于老让我带到北京请启先生题写，同时还写好一封信带上。到启先生家的一幕把我给惊呆了，86岁高龄的他正患带状疱疹，竟然赤裸着上身来给我开门。落座后，我呈上于老的信，启先生年龄大了，眼花不好使，我想给他念一下，先生硬是不肯，找出放大镜一个字一个字地看。看完后对我说：“于老身体比我好啊，我一看于老写的字，就知道他身体怎么样了，你给我念我什么也看不到。”启先生双手展卷边看边说：“于老画得好”，随即到室内取出一件自己珍藏多年的宫廷古纸，让我量好卷后的尺寸把纸裁好，说：“这么好的画，不能直接往卷子上写，要写在这张纸上，一旦写不好可以再写，写好后麻烦你费事再把它裱上，这才叫万无一失。”遂题写了“龙门全景胜迹图”，成全了这一传世之作。临走，启先生还一再叮嘱：“回去告诉于老，人老了多活动，活动活动，要活就得动。”多么可爱的老头，多么纯净的心灵交往，淡泊真诚却又永恒。
与王朝闻先生的丝瓜情缘
于老与王朝闻先生互称老友（缘起他们的老师黄宾虹，黄宾虹是美研所的第一任所长，王朝闻为继任所长）二人意趣相投，志向相同，自然接触交往就多一些，彼此的了解也更深一层。1983年于老在南京办画展时，王朝闻先生去看了，他在一篇文章中写道：自己很少有向画家要作品的要求，但是看了于老的展览，很迫切地产生了想请于老给自己画张丝瓜的想法，丝瓜往下生长的那种青翠欲滴的感觉太美了。后来这幅绿丝瓜就一直挂在了王朝闻先生的书房里。好多年过去了，二位老先生都从平房搬进了楼房，于老又画了一幅丝瓜给王老寄去，是画了两个黄色的老丝瓜，还有一支小瓜纽，题“瓜棚秋叶凉，竹塌神思放，而今楼上楼，瓜蔓引天上”。当我再次去王先生家时，发现这幅老丝瓜又挂在了他们家的客厅里。王老跟我说：“于老的这幅画我知道是什么意思，我们两个就是这两个老丝瓜，虽然我还没有得到证实，但我感觉不会错的，老而结实好得很。”
1999年于老准备出一本大型画集（梅花卷、花卉蔬果卷二册）其中《梅花卷》想请王老写个序，我又去红庙北里王老的家，简平师母开门后，王老正在伏案手持放大镜阅读，见我到来，遂取出早已写好的代序“于兄愈老艺境愈新，铁干娇花并陈，庄重活泼共举，热爱民族文化之读者定将引发海内逢知己之自豪感。一九九九年十月王朝闻题于北京东郊。”并告诉我，年龄大了眼睛看不清，无法写小字，只能用毛笔写大字。遂又复至书房找出一方图章，跟我讲这是齐白石老人九十多岁时给他刻的，笔划都是歪歪斜斜的，平时他都不舍得用，这次于老的书，用它更有意义，随后恭恭敬敬地盖上了这方图章。
2007年11月中国艺术研究院美研所现任所长梁江专程从北京前来看望于老，20年前梁江是王朝闻先生的博士生，于老见面的第一句话就是问王老的身体怎么样，我赶紧把话接过来说，王老年龄比你还大，也在医院疗养，平时也不能出门，身体还不错。我看到于老眼睛里噙满泪花。其实，王老早已在几年前仙逝了，只是我们怕他心痛，没有把消息告诉他，从他们身上，我深切地感受到两位老翁之间情谊的真挚与纯朴，多么圣洁，多么高尚。
链接：http://60.216.0.165/new/fangzheng/shdshb/html/2008-12/29/content_70163.htm
（编辑维护：孙希宝）
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